第十四章 写意的时光 (第7/7页)

奏了一首《梦幻曲》。德彪西写这首曲子时已经成名，可以无所顾忌地追求他所崇尚的自由的色调对比。他把音乐中起最重要作用的和声从逻辑功能联系中解放出来，从而获得大量的和声色彩，构筑起他与众不同的“梦幻世界”。

    “怎么样？”盛骅朝台下递了个询问的眼神。

    掌声四起。

    盛骅起身，风度翩翩地鞠了一躬，带有一丝玩味地说道：“艺术作品有个亘古不变的主题，那就是爱情。很多诗人和作曲家，都为自己心爱的人写过大量的篇章。中国的诗人里，我想谁都拼不过唐代的元稹，他的‘曾经沧海难为水，除却巫山不是云’，真是让人闻之动容。还有比这更重的誓言吗？还有那句‘不是花中偏爱菊，此花开尽更无花’的怜香惜玉，能有几人抗得住？至于他的这份感情坚持了多久，在这里不深聊，但我想，在写下这几行诗时，他的情感是真实的。”

    “在西方古典音乐界，有一位大师却是自始至终都深爱着一个女人，他遇见她的时候，她是别人的妻子，后来，这位女子的丈夫过世，他也只是作为朋友留在她身边。也许有些爱太过珍重，只能小心轻放、小心掩饰，甚至不愿至爱的人留在身边，而是保持距离，远远地报以微笑。他终生未娶。她过世的时候，他在远方，听到消息急急地往回赶，大概是心神大乱，他竟坐错了火车。赶到时，人已下葬。他站在她的墓前拉了一夜的琴。这个人就是勃拉姆斯，不管是爱情还是音乐，他始终保持着自己的本色。他写了很多著名的交响曲，但我更喜欢他的室内乐。从二重奏到六重奏，你聆听着，就像和一位老朋友在一个慵懒的午后，品一杯清茶，慢慢地回味一些过去的好时光。

    “有个女生曾对我说，她不相信爱情，也不相信友情。我不知道她遇到了什么事，但不管是什么事，我都想告诉她，不要以偏概全。这个世界上不仅有美好的友情，也有着美丽的爱情。下班回家的路上，我经常看到一对夫妻过马路。丈夫个子很高，妻子总是紧贴在他身后，两手抓着他的胳膊，像连体婴似的。后来我才发现，原来妻子是个盲人，她的丈夫就是她的眼睛。他们的脸上没有一点愁苦，说说笑笑，像是生活很恬美。人生不如意之事十有八九，但是有爱，我们就会觉得这一切都可以忍受，还有希望，所以不要轻易地放弃。”

    这话是在对她说吗？琥珀看向秦笠，看向季颖中，看向沙楠，他们都生怕漏听一个字，神情专注地看着盛骅。盛骅在台上一会儿西方，一会儿东方，一会儿音乐，一会儿诗词，既有演奏，又对作品进行剖析。这就像一个演奏家一样，他不只是会背谱，他是真的精通每一个音符，每一个乐句。得花多少精力和时间才能达到这样的水准？

    这样的一个人，却还分出一部分心力关注着她，就好像她很重要，他时时刻刻都会将她放在心上一样。她每一次痛哭，他都在身边；她来华音后每一个无助的长夜，都有他的陪伴；她的迷茫、她的惊恐，他都能一一抚平。他还这样的渊博，这样的……琥珀猛咽了一口口水，心像被谁重重地敲了下，回声悠长。

    他现在在讲李斯特，还有一个叫张居正的人，这人是明朝的一个进士，官居首辅之职。盛骅个人不是很喜欢李斯特，但他认可他在钢琴上做出的贡献，他还创立了背谱演奏法，其实他最大的贡献是向古典音乐界引荐了肖邦。张居正也为朝廷鞠躬尽瘁，辅佐皇帝进行“万历新政”，但他奢侈浪费，喜爱美色，卖弄官架子，强势又强悍，最后没有善终。

    盛骅说：“每个人都有长有短，需要中肯地去评价，不要偏激。你可以不喜欢一个人的作品，但起码应该给予作品应有的尊重。”

    盛骅有一双极俊美的眼睛，讲话的时候特别有神。那些平淡寡味的事情，经他讲出来，就变得无比生动有趣。难怪书记要让他来讲国学。他今天讲的内容可能连国学的皮毛都算不上，可是在以后，当同学们再次聆听或演奏大师的作品时，就会觉得他们不再是高高在上。

    回声消失了，心却乱了，跳动得极不规律。这种感觉太陌生，就像心里有颗种子要急急地破土而出。琥珀能够预感，它一出土，就会迅速长成一棵高耸入云的大树。

    盛骅给这堂课安排的时间是两个小时，快要结束时，他没有像以往那样演奏一曲，而是别出心裁地安排了古诗词配乐朗诵。他只选了两首词，一首是晏殊的《蝶恋花》，另一首是辛弃疾的《青玉案·元夕》。朗诵者是民乐班的学生，演奏者是钢琴系的同学。

    下课的时间到了，掌声响过六次，才有学生起身离开。大家都在热烈地讨论着课上的内容。琥珀加入不了，独自一个人往回走。

    “琥珀！”身后有人唤她的名字。

    琥珀回过头，盛骅站在台阶上，肩膀一边在阴影里，一边在阳光下。他没有对她微笑，眼神也不见得温柔。琥珀却像魔怔了一样，突然想起了刚刚那首《青玉案·元夕》里的最后几句：众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处！

    心里传来细微的声响，她知道，那颗种子破土而出了。

    第一部完）