第46章 采风 (第2/2页)

不太了解，现在还有真人拍戏么？”

    “以前技术不成熟，需要真人，现在很少了。成本高，周期长，比如大场面群戏，上千个群演得花多少钱？得花多长时间？用技术手段的话，几小时就搞定了。”

    “你看这样行不行，大家的热情非常高想参与一下，也确实帮了些忙，咱们不多拍，就一个真实镜头怎么样？”

    “一个镜头如何拍？”

    “来个大全景吧，俯拍叠楼，一群人忙忙碌碌，不用给特写，几秒钟就完事。”

    “可以。”

    楚既明没必要在这上面较真，末了道：“其实我一直很好奇，你为什么对叠楼情有独钟呢？公司开在这里，剧本也写这里？”

    “呵，你不觉得叠楼才有真实感么？”

    庄周又重复了那句话：“大家的生活节奏太快了，需要慢下来。”

    …………

    楚既明待了三四天，拍了大量素材。

    回去之后，很快又发来一段短片，比上回强太多。庄周和他反复交流，力求每一帧都达到完美——在经费的基础上。

    按这个世界的标准，比常规剧集的制作周期慢，但庄周已经觉得太恐怖！

    不到一个礼拜，将试播的前两集就搞定了，现实中也有这种速度，可成本和人力天地之差。

    他仿佛体验到了香港导演的感觉——从拍摄到上映，一个月都不到的神速。

    现实中的美剧，是按季播，每年一、二季，每周一集，长短以收视率来定，好就接着拍，不好就腰斩。如果前景比较喜人，还会连续拍好几季。

    里面演员的年龄，随着季数的增长而增长。《老友记》拍了十季，94-04年，演员和观众真是互相陪伴，情怀纯粹。

    日剧则是按季度播出，分春、夏、秋、冬四个档。每部剧在10-12集左右，收拾不好也会被腰斩。

    国产剧就不一样，一下子全拍完。80、90年代的多数剧，相当注重艺术质量，但2010年后注水剧大行其道，反正我卖出去了，你爱看不看。

    而阿沅这里更夸张，先试播，效果不好直接腰斩。如果还行的话，边拍边播，通常每周2集，反正成本低，周期短。

    楚既明拍完两集后，又来了一次叠楼。

    这次是研究音乐。

    庄周在片头准备的是纯音乐，即没歌词的《酒干倘卖无》，音色采用了八音盒的音色，节奏要舒缓一些。

    片尾准备的是苏芮的一首歌，《奉献》。

    另外还有几首插曲。

    《搭错车》原声碟本来就很牛逼，侯德健、罗大佑、梁宏志、李寿全，集合了当时台湾最猛的几位音乐人。

    楚既明被震得心肝乱颤，对蓝星的实力再度高看。

    将影视剧和音乐捆绑性价比极高，在娱乐的黄金年代，成功案例数不胜数，像《83射雕》《94倚天》《四大名著》。乃至《还珠格格》，《当》《雨蝶》也是传遍大江南北。

    从某种角度讲，当这样的案例越来越少时，说明娱乐选择变多，但产品质量在急速下滑。

    …………

    天海台。

    屏幕上放完了试播的前两集，审片室内还响着片尾曲《奉献》。

    歌词朴实，曲调朴实，表达的情感也朴实，但就是这种朴实才无比贴合这部剧。鲁一条与有荣焉，不愧是我庄哥！

    领导看完，问：“都谈谈意见吧？”

    “……”

    短暂沉默后，一人道：“可能好久没看到这样的电视剧了，忽然有点不适应。它里面没有激烈的冲突，所谓的铺垫、高潮，所有的矛盾和情感都来自于生活本身。

    活在那样一个时代，那样一个环境，就可能发生那样的故事，这点让我最佩服。”

    “我最喜欢第一集结尾，我知道它有一个故意煽情的点，可我就是感动！跟看别的剧不同，这是实实在在的，能触摸到生活的感动。”

    “表演的也好，是沉到底的那种表演，楚既明你简直太有才了！”

    “不敢不敢，是大家的功劳，蓝星也给了很多建议！”

    楚既明连忙谦虚。

    领导自己也很喜欢，面上很淡定，又问：“广告谈的怎么样？”

    “热情不太高。毕竟不是大制作，没有大明星，还是现实题材，有两家广告商比较看好，但也是试水价，先占个坑位。”

    哼！

    领导心中不爽，却也不敢说大话。电视台苦逼啊，以前企业求着打广告，现在反过来，广告商才是爹。

    很多时候，不是人们缺乏审美，而是不得不向所谓的市场妥协，坚持原则是件非常难的事情。

    “马上制作几个预告片，具体播出时间就在国庆之后吧，要配合全国叠楼观众的观看时间段。”

    “明白！”

    （冇了！）